суббота, 7 февраля 2015 г.

Бёрдмэн- самый безумный и прекрасный фильм

Бёрдмэн или неожиданная сила невежства (Birdman or the Unexpected virtue of Ignorance)


В стиле Курта Воннегута я отойду от своего традиционного стиля и пожалуюсь: я без понятия как начать эту рецензию. А потому давайте для начала поговорим о вещи никак не связанной с сегодняшним фильмом- о моем огромном, творческом стояке в отношении произведений Чарли Кауфмана. Чарли Кауфман- это мой самый любимый сценарист. Люблю я его за то, что он мастерски посылает на три буквы почти все принципы традиционного сценария, как и традиционного кино в целом, и при этом делает просто нереально бомбезные фильмы! Хотя он почти всегда выступал в роли сценариста, его влияние на каждый фильм и на каждого режиссера с которым он работал всегда очень заметно, так работают они теперь все в своем едином, странном стиле. Можно даже сказать что их фильмы можно объединить в свой, стилистический сериал фильмов в который войдут: “Быть Джоном Малковичем”, “Адаптация”, “Вечное Сияние чистого разума” и недавняя “Она”(которую я, мудачина, пропустил в свое время в кино, хотя она точно была лучшим что случилось в 2013-ом году). О, эти фильмы не странные. Странно, это когда вы находите чью-то ногу у себя в духовке. А эти фильмы, мать их, безумны. Они абсолютно невероятны и тот диапазон эмоций, который проходит через вас во время их просмотра, не сравним ни с чем.
Зачем я с этого начал? Разумеется, потому что этот только что созданный мною сериал получил свое духовное пополнение в виде “Бёрдмэна”. Это, дамы и господа, самый безумный, безумный, безумный, безумный, безумный, отлично снятый и безумный, безумный, безумный фильм который нам всем довелось повидать за последние пару лет. Это отрыв башки!
Собственно, еще раз на секунду отвлечемся. В фильме есть очень важная для нашей ситуации сцена, в которой герой Китона во всю поносит сидящую перед ним в баре девушку-кинокритика которая пообещала заранее, не глядя пьесы нашего героя, обосрать ее в своей рецензии. Китон говорит ей следующее:” Вы можете выражаться только своими эпитетами. Вы ничто без них.”. В этот момент я уже знал что рецензия на этот фильм будет не из простых.
Ведь действительно я в сложном положении. Бёрдмэн безумен, он не от мира сего, он сама оригинальность. Как мне описать что-то подобное? Как мне описать безумие (цитату Эйнштейна не предлагать, спасибо)? Как мне, черт возьми, написать что-то что будет хоть чуточку отражать увиденное мною на экране чудо природы?
Ну, это будет пи*дец как сложно, но как говорил МакМерфи, в конце нас хотя бы нельзя будет обвинить в том, что мы не пытались. Итак, вот с чего мы начнем: так как Бёрдмэн не похож ни на что ранее мною виденное, предлагаю дать ему и свой собственный жанр, который будет отражать общие впечатления от просмотра.
Бёрдмэн- это “Очаровательно-Жалкое Изнасилование Роскошной Философствующей Амазонкой” (или просто метафизическая трагикомедия). Вот вам картинка, чтобы было проще осознать величие этого нового жанра:



- Достань мне нового актера на главную роль.
-Блин, кого?
- Не знаю, кого-то известного, и кто доступен.
- Дауни-младший занят, Руффало тоже…
- Может Реннера?
-Кого?
-Мужик из “Hurt Locker”.
-Нет, он подписал контракт с Marvel.
-Блядь, и этот Авенджер уже…
Цитата из фильма




Бёрдмэн рассказывает про Риггана Томпсона (Майкл Китон), старого Голливудского актера, который когда-то был очень известен и успешен играя супергероя Бёрдмена, но в конце концов он распрощался с ролью чтобы стать серьезным актером. Увы, у него ничего с тех пор не вышло и сейчас он сам режиссирует, пишет, продюсирует театральную постановку рассказа Реймонда Карвера “О чем мы на самом деле говорим, когда говорим о любви”. Он вкладывает все свои деньги в постановку и это его последний шанс прославится. Параллельно с этим он теряет одного из главных актеров в спектакле и находит ему замену в виде успешного актера Майка Шайнера (Эдвард Нортон), который пускай и великолепный актер, сам по себе личность очень конфликтная и создает немало проблем на постановке. А параллельно с этим у нашего героя проблемы с нигилисткой-дочерью, со своей девушкой и со злыми кинокритиками. И еще в добавок ко всему этому у нашего героя едет крыша и он слышит в голове голос того самого Бёрдмена которого играл, вечно дразнящего Риггана за его неудачи и кажется у Риггана даже есть способности к телекинезу (или Силе, кому как приятнее).
Окей… до этой точки напился. О чем написать же дальше?
Наверное, об актерах. Это довольно важно, потому что в каком-то смысле “Бердмен” это межпространственный, метафизический фильм который существует за гранью своей пленки. Что это значит?
Ну, как я уже сказал, Риггана играет Майкл Китон, хотя “играет” это не то слово. Ригган это и есть Китон. Его история жизни практически полностью копирует жизнь Китона. Все мы помним и любим Китона за лучшего экранного Бэтмена. И всё, больше ничего особо значительного Китон с тех пор и не сделал. Для него “Бёрдмэн” это тоже самое что для Риггана постановка его пьесы. Возможность доказать всем что он не просто парень, который однажды сыграл супергероя, при этом… играя на экране парня который однажды просто сыграл супергероя… Окей, Китон, пути твои неисповедимы, что тут сказать.
Само собой, Китон великолепен в роли Китона. Он умеет быть добрым и вежливым, а может быть долбанутым на всю свою пернатую башку психом с бутылкой пива в руке. Я не пойму зачем он вообще когда-либо одевал костюм летучей мыши, потому что пьяный Китон заставит любого преступника в Готэме срать кирпичами гораздо быстрее. Но все же Китон меня не удивил. Он крутой, я всегда это знал.
Вот кто ворует шоу подчистую, так это Эдвард Нортон в роли Майка Шайнера, персонаж который тоже, как ни странно, очень похож на актера играющего его. Шайнер это тот еще кадр. Актер, который на сцене просто бог, но превращается в неадекватного придурка стоит ему вернутся в реальный мир. Нет ничего удивительного в том, что Шайнер так любит играть на сцене, потому что в жизни он тот еще бардак. Кажется, у него опять в голове засел Брэд Питт. Но как бы там не было, Нортон отрывается в этой роли по полной. Мне даже жалко теперь что ему нужно драться за Оскар с Дж.К. Симмонсом из “Кнута”, потому что кто бы из них не победил, мне будет обидно за проигравшего. С другой стороны, жюри академии может в своих лучших традициях превратится обратно в мудаков и дать статуэтку кому-то другому.
Как не удивительно, в фильме где два психа Нортон и Китон изо всех сил воруют шоу, никто не остается незамеченным. Гонзалес выжал все соки из каждого задействованного в фильме актера. Наоми Уоттс снова заставила меня вспомнить за что в нее впервые влюбилась большая волосатая обезьяна. Она шикарна. Она шикарна в своей не самой значительной роли. К тому же у нее есть маленький, довольной милый лесбийский роман в фильме, а это никогда не навредит фильму.
Эмму Стоун я уже нахваливал за ее роль в пауках, но лучше, чем здесь она не была еще никогда. Вообще Никогда. У нее обалденный персонаж. Вечно мрачная, старающаяся быть незаметной флегматичная дочь Риггана всегда радует своими едкими комментариями. И у нее есть лучший за весь фильм монолог.
Блин, даже тот парень из “Мальчишников в Вегасе”- Заг Галими… Галифа… Гале… этот мужик.

ДАЖЕ ОН ОБАЛДЕННЫЙ! Он играет адвоката Риггана и когда я видел в его роли то точно знал что я не хочу видеть никого другого в этой роли. Он классный! Он милый! Его хочется обнять как большого плюшевого мишку. Это от комедийного актера, который не снимался ни в чем хорошем почти с самого начала своей карьеры. Зак, только попробуй теперь вернутся к своим херовым комедиям. Я тебе откушу твой сраный нос.
Как вы уже поняли, все персонажи фильма шикарны, за что спасибо великолепному сценарию Гонзалеса и всех его со-сценаристов. Давно, наверное, так не тряслись все номинанты на “Лучший сценарий” при виде великолепия конкурента. Потому что давно уже никто не писал столь огромный, многогранный сюжет где есть шесть интересных персонажей каждый из которых проходит через свой, уникальный персональный конфликт и чему-то учится. Не говоря уже о мысли.
О боже, до чего же много умных мыслей скопилось в этом чертовом фильме. Забавно, как порой нам приходится напрягаться чтобы найти какую-то умную мысль в каком-то шедевре, когда у “Бёрдмэна” все очень четко и ясно и только идиот не поймет что фильм хочет сказать. Впрочем, даже у идиота всегда есть выбор.
В первую очередь “Бёрдмэн”, как тонко намекает его название, про эгоцентризм и чувство собственной значительности. Он показывает что жизнь почти каждого актера, режиссера или любого другого художника это огромный, бесконечный бой с жестоким фактом что его жизнь ничего не значит в глобальном круговороте вещей. Что это в первую очередь его эгоизм и если фильм вроде „Кнута” показывает что быть стремится к величию, пускай и ценой легкой моральной деградации- это хорошо, то “Бёрдмэн” тонко намекает что возможно это не так. Возможно ваше стремление идет против всей чертовой Галактики и возможно вы уничтожите и себя и своих близких. Другой вопрос: сможете ли вы остановится? Или творец в вас пересилит невежу?
Ультимативно это еще и история с простой, но правильной моралью, что если ты будешь всегда нестись к своей мечте как сумасшедший, то в конце концов любая Галактика устало вздохнет и ляжет перед тобой в миссионерскую позу. Пускай и для людей вроде Шайнера это случается раньше, а для людей вроде Риггана- позже.
О чем еще гласит этот безумный фильм? Ну, для начала он еще и про современное кино. Про возросшую популярность боевиков и фильмов про супергероев, про возможную деградацию зрителя. Довольно приятно, что фильмы вроде “Лего Фильма” и “Бёрдмэна” начали высказывать смелые мысли на эту тему. И очень уж ироничным я нахожу тот факт, что “Бёрдмэн” так безумно популярен у аудитории которую он сам же поливает грязью.

Еще “Бёрдмэн” поливает кинокритиков грязью, как мерзких неумех который расстроены что это не они творят, а потому критикуют других. И именно Гильдия Кинокритиков назвала “Бёрдмэна” лучшим фильмом года. В общем если фильм чему-то нас и учит, так это тому что в глубине души мы все мазохисты, которым нравится, когда их унижают и оскорбляют.
А еще он про любовь, про раздвоение личности, про безумие, про эволюцию, про алкоголизм, смысл жизни, место человека в жизни, про творчество, про творцов! Он про все на свете! Каждый кто пойдет на “Бёрдмэна” найдет там какую-то умную мысль. Или просто накуриться в хлам и будет наслаждаться очень безумным фильмом.
Черт, я еще ведь ни словом не обмолвился о техническом исполнении фильма!
“Бёрдмэн” и тут божественно крут! Он использует невероятно охрененную новую технику сьемки. Заключается она в том, что весь фильм сделан так, что он кажется одним большим беспрерывным дублем. Почти весь фильм ни разу не использует стандартные монтажные трюки вроде смены кадра или затемнения. Все снято так, будто бы фильм сняли за раз, за один из миллиона дублей, где каждый актер был на месте. И ведь это все охренеть как сложно! Режиссеры годами соревновались длиной своих длинных дублей в фильмах. Орсон Уэллс первым снял огромный пролет над городом в “Печати Зла”, Брайан Де Пальма и Роберт Альтман сняли за один пролет камеры вступления с огромными массовками к своим “Змеиным глазам” и “Игроку”, да даже мой любимый Джосс Уидон использовал этот трюк в “Миссии Серенити” и “Мстителях”. Но теперь им всем, словно кучке задротов на вечеринке при появлении горячей как Ад цыпочке, нужно разойтись по углам и грустно плакать, немного мастурбируя по ходу. Потому что теперь есть фильм, который целиком выглядит как один исполинский дубль снятый за раз. О, они все же используют переходы несколько раз за фильм, зачастую, когда вы их не замечаете. Но это случается всего около 7 раз за 2-часовую картину. Это все равно значит, что огромные куски фильма по 20 минут и больше нужно было снимать за один дубль и не дай, блять, бог кто-то забудет свои слова или окажется не на своем месте во время сьемок (Эмма Стоун, мы смотрим на тебя). Матюки режиссера будет слышно в космосе, за 10 тысяч световых лет от Земли, на планете Омикрон Персей 8.
Этот трюк невероятно добавляет картине живости и атмосферы. Создается чувство того, что история рассказываемая перед тобой настоящая, а герои совсем рядом и можно почувствовать запах у них изо рта. В общем, снимаю шляпу перед тобой, Алехандро Иньяриту-Гонзалес! Ты мужик, спору нет. Но больше так все же не делай. Потому что у меня под конец фильма разболелась голова и я уже молил о монтаже. Как и сам монтажер небось, который остался без работы.
О, и если вы думаете что с такой техникой фильм не будет полон красивой композиции кадра и вообще растеряет визуальную красоту, то подумайте еще раз. Эммануэль Любезки позаботился об этой части фильма. В “Бёрдмене” замечательная синематография и постановка, камера никогда не трясется и не подбирает ненужный ракурс. Она летает туда-сюда, обеспечивая самые лучшие возможные кадры, то и дело используются сьемки с крана или трекинг-шоты. Все шикарно. К тому же у “Бёрдмэна” есть одно из самых лучших на моей памяти использования цвета в кино. Если с актерами еще есть сомнения, то вот кому кроме “Бёрдмэна” дать награду за лучшую синематографию я не представляю.
И музыка замечательная. Весь саундтрэк фильма почти целиком барабанный (приятно знать, что малыш Эндрю нашел себе работу после событий “Кнута”). Он очень странный и всегда приобретает странный темп. Но это только помогает фильму, потому что это создает то обалденное чувство что ты совершенно не знаешь каким фильм станет в следующее мгновение
Но вы ведь наверняка все еще помните, что в обозначении нового жанра между красивыми словами “амазонка” и “роскошная” были слова “жалкое” и “изнасилование”. И это не просто так.
Мне безумно приятно видеть какой глобальный успех до сих пор получает “Бёрдмэн”. Всегда приятно, когда фильм, который этого явно заслуживает, получает огромную славу, море наград и похвалы от зрителей и критиков. Но все же у всего этого есть свой легкий побочный эффект. Это создает видимость того, что “Бёрдмэн”- это лучшее, что было создано со времен “Унесенных призраками” и его обязан посмотреть и полюбить каждый обладающий глазами человек. И хотя в целом мне очень приятно было бы жить в такой реальности, увы, это не правда. “Бёрдмэн”- это подчеркнутый арт-хаус с большой буквы и понравится он может далеко не каждому. Что делает его феномен чем-то особенным, на уровне с успехом “Криминального Чтива”.
Для начала он действительно довольно тяжелый. Не только для восприятия, а чисто на эмоциональном уровне. Это долгоиграющая черта всех “очаровательно-жалких изнасилований…” что его герои- как правило люди довольно грустные и при этом жалкие и мы будем наблюдать за каждым их мерзким, позорным падением и будем чувствовать его как свое собственное. На это всегда нелегко смотреть и, признаюсь, я сам находил “Бёрдмэна” местами довольно страшным, потому что я понимал что переживаю тоже самое что и многие его герои.
Вдобавок к этому “Бёрдмэн” это очень навязчивый фильм. Он будет совать себя вам в лицо пока вы либо не уйдете из зала, либо не полюбите его всем сердцем. Он нагло, довольно некомфортно домогается вас, откуда и происходит слова “изнасилование”. “Бёрдмэн”- бесстыж. Он твердо убежден что у него самый большой пенис из всех и он будет прыгать с ним по комнате пока все это не запомнят. Он швыряет в вас все, забывая начисто про вкус и темп. Вам могло показаться что фильм серьезный, но в нем очень много комедии и очень много вещей неуместных. В нем есть упомянутый выше мною лесбийский роман, который выпрыгивает из неоткуда, есть сцена где Китон в одних трусах бежит по Таймс Сквер на пьесу, есть момент где он видит как его альтер-эго Бёрдмэн справляет нужду в туалете и заодно послылает Китона куда подальше и еще миллион сцен от которых вы зададитесь вопросом: “Что я, бля, сейчас смотрю!?” .
Как и пребывание в компании агрессивно-нестабильно в сексуальном плане человека, смотреть “Бёрдмэна” порой очень-очень неприятно и сам фильм далеко не прогулка в парке, а требует особого психического настроения при просмотре. Я, к слову, ходил в кино с одной своей подругой и хотя она была согласна со мной во многом что я сказал про фильм, в итоге все же сказала, что едва его выдержала. И самое удивительное- я ее мог понять. На самом деле для столь воспетого критиками фильма, в “Бёрдмэне” есть много вещей к которым можно придраться. К его странному чувству юмора например. К отдельным шуткам и непостоянном настроении картины. К очень притянутому за уши роману между героями Стоун и Нортона. И последняя сцена в театре… Она показывает философский посыл режиссера также тонко, как свои незаметно намерения свои показывает парень стреляющий спермой в лицо девушки на первом с ней свидании, в ресторане.
Тогда почему все же я без ума от этого фильма? Почему это мой новый любимый фильм года!? Почему это, возможно, один из моих самых любимых фильмов в целом?!?! Потому что впервые за ОЧЕНЬ долгое время я увидел не столько фильм, сколько огромное эмоциональное приключение. Экспириенс, как его называют на Западе. Бёрдмэн существует за гранью наших стандартных представлений о сценарии, кино и их структуре. Он из какого-то иного мира. Он дарит совершенно незабываемый эмоциональный опыт. Это единственный за весь год фильм, который был от начала и до конца оригинален и полон безудержной фантазии.
Да, это изнасилование. Но это приятное изнасилование. Потому что насилует человек, о котором вы итак фантазируете уже много лет. Можно сопротивляться и кричать, а можно расслабится и наслаждаться поездкой (мои извинения за эти ужасные слова лежат в конце текста).
Покойный критик Роджэр Эберт назвал когда-то лучшим фильмом десятилетия “Синекдоху, Нью-Йорк” (тоже кстати из этого жанра) и объяснил свой выбор тем, что весь фильм он чувствовал, что этот фильм- для него и про него, и его автор понимает, как Эберт живет. И абсолютно тоже самое я хочу сказать про “Бёрдмэна”- это единственный в этом году фильм который  был сделан для меня. Да, наглое эгоцентричное утверждение, но в конце то концов про это ведь и сам фильм. Это от начала и до конца был фильм, который отражал как я себя чувствую. Как я живу каждый день, какие страхи меня съедают, к каким мечтам я стремлюсь. В каком-то смысле он показал мне самого меня, сначала заставляя меня дико стыдится самого себя, но в конце концов найти в себе новые силы и гордится своей порочной сущностью. И это, дамы и господа, для меня дороже всего золота мира.
“Бёрдмэн” это мой новый любимый фильм прошлого года. Я уже не могу свернуть шею “Лего Фильму” (там даже шеи нет) и поставить на пьедестал “Бёрдмэна”, но я думаю это даже не нужно. Потому что Бёрдмэн находится вне категории и вне стандартной критики и ему нужно красоваться в своем отдельном, самом большом и амбициозном моем посте посвященному ему и только ему. Иначе нужно придумать было бы ему позицию повыше фильма №1, скажем фильм№0 или №-1. Стоп…это бред какой-то…
Да что там, выйди он в прошлом году, стал бы моим любимым. И в следующем возможно тоже станет. Вот разве что выйди он в 2012-ом мне пришлось бы разрываться между ним и “Мстителями”, но тем, наверное, и прекрасна порой наша суровая реальность, что они вышли не в один год, и я могу не разрываться.

В целом я сказал все что мог, а вы уже решайте для себя. Как я уже говорил, “Бёрдмэн” не для всех и далеко не факт, что вы испытаете тот же оргазм, что испытал во время просмотра я. Я постарался в этом посте как можно точнее изложить все что есть в фильме и как можно точнее отразить само настроение и стиль фильма. А потому у вас есть на руках всё, чтобы решить. Но как бы там не было, я люблю “Бёрдмэна”. Он напомнил мне зачем я живу, зачем я хожу в кино и многое другое. И я искренне надеюсь, что на вас он произведет впечатление не менее сильное.
Так что, если говорить в рамках моего новоиспеченного жанра: “Как тебе сегодняшний трах с амазонкой, Мундт?”
Ответ: “Сверхчеловеческий”.

P.S.
Я извиняюсь, если своими аналогиями с сексом и изнасилованием я задел чьи-либо чувства. Я делал это исключительно в целях юмористических и понимаю все серьезность темы (иначе бы н шутил). Сам я был изнасилован пока что только жизнью, а потому прошу никак не угрожать мне. Ну разве что если вы сексуальная роскошная амазонка или на нее похожи.

Спасибо огромное, что читаете и прошу, не бросайте меня после этого поста. 

вторник, 3 февраля 2015 г.

Юность (Boyhood, в русском прокате “Отрочество”)
Ну что же, сезон восполнения пробелов подходит к концу, дамы и господа. Пора нам поговорить про “Boyhood”, фильм, который, наверное, упоминали все критики и режиссеры как самый-самый лучший в этом году и который я, по какому-то удивительному стечению обстоятельств, пропустил. Это особенно удивительно если знать тот факт, что я очень люблю Ричарда Линкейтера как режиссера. Мне очень понравился “Waking Life”, а его “Scanner Darkly” так и вообще был одним из фильмов которые меня толкнули в сферу кинокритики. Собственно, я много чего ожидал от “Отрочества”. Как-никак несколько номинаций на Оскар (и я уверен что в одной из них фильм победит), несколько глобусов, один из самых сумасшедше высоких рейтингов на Rotten Tomatoes в размере 98%, восторги самых разных гильдий и много хвалебных слов от одного из моих любимых режиссеров- Эдгара Райта (“Hot Fuzz”; “Worlds End”).
И в целом мораль истории тут проста: старайтесь не сильно многого ожидать от фильмов. Потому что “Boyhood”- это замечательный фильм, который произвел на меня не самое большое впечатление. То есть он не разочаровал, а просто оказался что называется “на уровне”. И вот пойди я на него в другое время, ничего о нем не зная, впечатления были бы куда более приятные.
В целом что же такое “Boyhood”? Ну, в свое время был один очень претенциозный фильм Терренса Малика “Древо Жизни” и по сути, “Boyhood” это правильная версия того фильма. Общего у них то, что они оба рассказывают про жизнь одного мальчика, по ходу его взросления. В целом это все. Никаких твистов, никаких фишек или неожиданностей. Это просто фильм про взросление одного мальчика. С одной маленькой оговоркой: этот фильм снимался 12, мать их, лет.
Расслабьтесь, это не значит, что фильм прошел через производственный ад, о нет. Это значит, что все актеры в фильме действительно взрослели и старели по ходу его сьемок. Что особенно круто выглядит если смотреть на главного героя, который невероятно меняется по ходу фильма. Смотря это чувствуешь себя чем-то вроде еще одного, третьего родителя героя.
Но в целом это все. Весь фильм. Не поймите неправильно, он замечательный. Все актеры на высоте, Патриция Аркетт получила, кажется свою лучшую роль. Сценарий классный, герои очаровательны, снято все очень мило. И для фильма который идет почти 3 часа, фильм чудесно держит интерес и не надоедает ни разу. Но помимо вышеупомянутой фишки с периодом сьемок в 12 лет, здесь нет ничего такого чего мы еще не видели. Это просто еще одна история взросления, хорошая, интересная, но без изюминки. Что меня особенно удивило, так это то, что главный герой по ходу фильма не успел столкнутся со смертью одного из родственников (хотя кандидатов было предостаточно). Да, да, такой уж я человек, мне не хватает черепов для моего трона. Но серьезно, офигенная, блин, жизнь у мальчишки если за 12 лет жизни он не потерял ни бабушку, ни дедушку, ни собаку или котеночка там.

Но я что-то увлекся. Стоит ли смотреть фильм? Однозначно стоит. Это очень приятные почти 3 часа вашей жизни. Увидел бы я фильм раньше- наверняка он бы заслужил упоминания в моих итогах, хотя в топ лучших вряд ли вошел бы. Юность- отличный фильм, от меня получает всяческие рекомендации. 

P.S. в фильме есть довольно много классных культурных отсылок. Еще ребенком главный герой смотрит на Toonami аниме Dragon Ball Z, в одной из сцен спорит с друзьями кто круче: Гривус или Йода. Ну и разговор его с отцом про следующие Звездные Войны очень иронично наблюдать сегодня. 

понедельник, 26 января 2015 г.

Saints Row IV


Как говорил один из героев фильма “Большого Куша”: “На каждое действие есть противодействие, а противодействие цыган- вещь оху…”. Извините, отвлекся. Вы все наверняка помните, как недавно, в конце прошлого года я полил грязью GTA V, часто жалуясь на то, что игра получилась слишком уж серьезная и оттого невеселая. Ну так вот, наверное, с целью поддержания какого-то мирового баланса в мире существует сериал Saints Row, который начинал жалким клоном известной серии, но со временем воспользовался тем, что главный конкурент стал совсем уж серьезным, и начал всячески валять дурака привлекая отпугнутую конкурентом аудиторию. И на самом деле результат получился невероятно странным. По идее мне во всем должен нравится Saints Row, так как я постоянно ругаю GTA и многие другие игры за то, насколько сильно они позабыли что игры в первую очередь должны веселить людей. Но печальная реальность такова, что в итоге у нас на руках две одинаково неудовлетворяющих крайности, а найденная между ними золотая середина могла бы стать той самой лучшей игрой в своем жанре. И пока что, как не удивительно, ближе всего к этому недостижимому идеалу находится Sleeping Dogs- игра, которая сохраняет серьезное лицо, но при этом не запрещает одеваться игроку как полному идиоту и избивать прохожих, ломая не только их кости, но и образ “хорошего” главного героя.
Но вернемся к Saints Row. Хотя мы сегодня говорим о 4-ей части, почти весь нижеследующий абзац справедлив и для ее предшественницы Saints Row: The Third. Для тех кто не в курсе, Saints Row IV- это безумная игра про банду “Святые” которая по сути творит на протяжении предыдущих игр всякие безумства в своем родном городе- Стилпорте. В четвертой части их безумные приключения доходят до своего апогея: в первой же миссии вы прыгаете, словно в “Докторе Стрейнджлаве” (что-то я очень часто начал ссылаться на него) на летящую ядерную боеголовку под песню Aerosmith из фильма “Армагеддон”, а еще через несколько минут ваш герой становится президентом США и ему нужно оборонять Белый Дом от атаки пришельцев. И в целом здесь вы уже можете заметить главное достоинство и главную проблему игры. Saints Row IV- это слетевшая с катушек безумная сатира в которой кажется и минуты не проходит без какого-нибудь очаровательного эпического бреда творящегося на экране. Проблема тут в том, что это реально вся игра. Она практически не дает вам минуты передохнуть или успокоится. Она всегда бросает все, что у нее есть вам в лицо. Вы наверняк помните мою аналогичную проблему с фильмом “Мачете убивает” (прекрасная аналогия, к слову): если в фильме слишком много абсурда и он не контрастирует с чем-то обычным, то он из потехи превращается в обыденность демонстрируемого на экране мира. Точно так же и с Saints Row IV. Я бы хотел увидеть один день из жизни обычного жителя Стилпорта, потому что я уверен что если каждый из них по дороге на работу не видит как разукрашенный клоун со шлемом викинга разбивается на вертолете посреди улицы, после чего дает по яйцам полицейскому и вы прыжке угоняет его машину- то жителю стоит задуматься не сдохло ли что-то очень большое в нашем лесе.
Это все довольно обидно, ведь при всей абсурдной идентичности происходящего я заметил, что сценаристы игры- люди с довольно большим потенциалом. Они не мастера писать что-то великое, но блинский блин, как же хорошо у них выходят диалоги всех сумасшедших персонажей в игре (особенно учитывая, что все персонажи довольно плоские). Даже главный герой, который может быть по воли игрока любого пола, телосложения расы и национальности, у них получился с каким-никаким характером.
Хотя, наверное, я бы мог простить все это игре если бы в нее было весело играть, но увы это не так. В Saints Row IV, как и в третьей части к слову, все чувствуется ужасно пластмассовым, отчего не стрелять ни водить в ней не приятно. Я так же хочу обратить внимание на основную механику игры, а точнее на ее отсутствие. Опять же, я жаловался на то что GTA V использует самую обычную боевую систему всех шутеров от третьего лица, но когда ее в игре нет и нет никакой альтернативы- это даже хуже. Я не пойму, как играть в Saints Row IV. Ей вроде как нужны укрытия, но их нету. Вы просто должны стрелять во врагов пока они все стреляют в вас. Враги после смерти выкидывают аптечки, но бежать и подбирать их опасно ведь так будешь ближе к врагам и больше отхватишь пуль.
Разумеется, нужно поговорить о главной фишке игры- о супер способностях. Они все довольно слабые. Они просто по сути заменяют нам полеты на самолетах, вождение и кулачный бой. Но заменяют довольно плохо. Все способности очень простые и быстро надоедают. Увы, только пользуясь ими вы можете эффективно драться и перемещаться по городу. В целом, здесь заметна самая большая, упущенная возможность всей серии Saints Row. Ей давно следует переквалифицироваться из “Безумного GTA-клона” в “игру про суперзлодея из комиксов DC”. Потому что реально это добавило ей бы немало шарма, убрав по ходу дела море ненужного игрового хлама.
Честно говоря, практически ничто не дает “Saints Row IV” право называться четвертой частью. В наше время это называлось “аддоном” или Expansion Pack-ом. Потому что по сути это та же третья часть, но с суперспособностями. Которые, как напомню, работают херово. По сути они настолько же проработаны насколько проработана в новой версии GTA V возможность играть за животных.
Подводя итог снова вернемся к моим претензиям к GTA V: я тогда уже намекал на то, что делать в основе веселой игры реалистичную скучную историю- это своего рода преступление. Только вот еще большее преступление- это брать за основу абсолютно безумную и веселую историю и каким-то образом умудрятся сделать ее скучной. Это моя главная претензия к Saints Row- она скучная. Даже не так, она надоедливая. Как человек, который постоянно говорит и никогда не дает вам вставить слово.

Если хотите хорошей игры с открытым миром- советую вернутся к той же Sleeping Dogs. А Saints Row IV от меня получает очень надменное “meh”. 

суббота, 24 января 2015 г.

Кнут (Whiplash; в русском прокате почему-то “Одержимость”)



Знаете, а это раздражает. Вот уже второй год я пишу о лучших фильмах года, и второй год, когда я начинаю смотреть все то, что пропустил, я обнаруживаю что дал награду лучшего фильма не той картине. И что мне теперь делать, когда появляется фильма такого калибра, что все остальные начинают трястись в страхе? Только написать достойную на него рецензию, вот что.

Ну а теперь, когда все формальности сказаны, давайте, блин, поговорим о лучшем, мать его, фильме про музыку со времен “Амадея”.
Что вас заставило больше всего нервничать в кино в этом году? От чего стул под вами горел, и вы взрывались от напряжения? От истории про поиски пропавшей жены? От приключений американского снайпера? От загримированного Стива Карэлла? Забудьте про все это. Один барабанщик, один еб*нутый учитель- и вы словно командир воздушной эскадрильи Кинг-Конг летите верхом на ядерной бомбе.
О да, забудьте о судьбах миллионов жителей и целых галактик. Вы никогда еще так не переживали как когда юнец Эндрю бежал на свой большой концерт. У вас будут потеть руки, вы будете стучать ногами. Когда вы пойдете на кухню помыть посуду, вам будет казаться, что даже капли воды барабанят по дну умывальника мотив “Whiplash” Хэнка Леви.
Ведь все гениальное просто. Все что нужно крутому фильму это два офигетельных актера и барабан. Это все что нужно чтобы создать самый волнующий и бешеный фильм уходящего года. У “Кнута" все это есть. С одной стороны, замечательный Майлз Теллер в роли Эндрю- талантливого юного барабанщика в Музыкальном Училище Шаффера, который хочет стать легендарным. Майлз молчалив и необщителен. Но он крут, и вы будете болеть за него на протяжении всей картины. Он умеет постоять за себя, он готов идти до конца. Ему под стать совершенно безумный учитель Флетчер в исполнении О БОЖЕ МОЙ, что ты с собой сделал Дж. К. Симмонс, ты восхитительный засранец. Вы когда-нибудь задавались вопросом что было бы если бы Сержант Хартман вместо подготовки солдат занялся музыкой? Ну, вот вам ваш ответ, больные вы ублюдки! Флетчер заставит вас по-настоящему сильно боятся. Стоит ему зайти в комнату- становится жарко. С ним просто страшно находится рядом. Он просто псих и псих абсолютно великолепный. Не тому персонажу я дал “Злодея года”, ох не тому…
Вместе эти двое будут ненавидеть друг дружку, и мы получим один из самых лучших конфликтов в истории кино.
В целом что тут еще сказать? “Кнут” как никакой другой фильм последних лет 20 понимает, что это такое- быть творческим человеком и хотеть быть лучшим. Малыш — Эндрю- это то, к чему мы все должны стремится. К нему и его термоядерной страсти к музыке. Этот фильм, его настроение, его атмосфера- это то как живут каждый день самые талантливые люди на свете. Это то, как очень-очень хочу жить я, как бы жутко это не прозвучало.
Чего вы тут еще ждете? “Кнут”- божественно крут! Он гораздо лучше всей моей 5-ки лучших фильмов прошлого года. Его НУЖНО смотреть и его нужно смотреть сейчас пока есть время. Да, простите меня. Запоздал я малость с этим фильмом. Или, как сказал бы герой Симмонса:



Моя безумная жизнь 2014

-Oh, jeez... Here we go again.


Вот и оно, детишки. Финишная прямая. То, чего вы довольно долго ждали и, очень неожиданно для самого себя, я тоже ждал с огромным нетерпением. За этот год произошло больше всего радикальных перемен в моей безумной, безумной жизни, о которых мне стоит рассказать. Не будем больше тянуть кота за жопу, погрузимся в сердце тьмы.

1.       Я проучился год в Металлургической Академии Украины.
Если быть более конкретным, я пытался стать программистом. У Академии, судя по всему, были другие планы. Это был год идиотизма и отчаяния. Нас не учили ничему полезному, у нас был всего один урок программирования на неделю, нас постоянно церебрально насиловали учителя и мне до сих пор хочется вернутся туда вернутся с дробовиком. Правда, кое-кого я все же оставлю в живых. О да, что-что, а вот таких веселых учителей физики как там у меня еще не было. Плевать что он мало чему меня научил, главное, что он глава ордена джедаев. В этой галактике по крайней мере. А в остальном никому не рекомендую. Найди способ потратить свою жизнь получше.

2.       Я попытался поступить в Германию

Дважды. Увы, видать даже такое великолепие как я не всегда может выигрывать. Я потратил два ожесточённых месяца на рисование портфолио, не говоря уже о месяцах подготовки к его созданию. И дважды меня послали куда подальше. Сказали, что не достаточно артистизма и творчества. Слишком приземисто. Что забавно, ведь на сайтах университетов сказано, что именно творчество они пробудить и помогают. Наверное, это они и пытались сделать в моем случае. Сразу поняли, что во мне пробуждать уже нечего. И правильно. В жопу их.

3.       Я поступил в Польшу

И я ужасно этому рад. Наконец-то старания как-то оправдались. Я поступил в Польско-Японскую Академию Компьютерных Техник (PJWATK) и пока что это самое лучшее учебное заведение в котором мне довелось учится. Это со всех сторон джекпот: рисование, лепка, графические редакторы и т.д. Мне сложно вообразить место получше для моих целей. Спасибо огромное всем, кто помог мне сюда добраться и тем, кто меня все это время подбадривал. Моим учителям, родителям и друзьям.

4.       Моя жизнь в Польше

Но разумеется, ради любого вкусного пирога для начала нужно обжечься. Мне невероятно трудно было покидать свой родной дом и невероятно трудно жить в Варшаве первые несколько дней. Это было по-настоящему страшно, доложу я вам. Я боялся выходить из номера в отеле, а поиски квартиры были той еще занозой в заднице. На самом деле в этом жутком состоянии напряжения и отчаяния я жил еще несколько месяцев здесь. Самой большой проблемой стали, пожалуй, хозяева комнаты в которой я жил. Наши отношения довольно хорошо начались, но чем дальше чем хуже они становились. До момента практически лютой ненависти. Я не стану называть их имена, потому что не считаю, что они заслуживают столь почетного упоминания. Но, я еще поговорю о им подобных несколькими пунктами ниже. Вот увидите.
Как бы сильно я не жаловался, в Польше гораздо лучше, чем в Украине. При том, что немногое отличается. Все просто как-то работает. Как часы, оттого и легче примерно представить, что тут делать и как. Это всегда облегчает жизнь.
Сейчас я живу в новой квартире с одногрупницей в 10 минутах ходьбы от Академии. Здесь здорово. Соседи милые и в комнате можно делать что угодно. Лучшего места сейчас для меня и не представить. Так что да, ура. Не люблю хвастаться (а придется еще на протяжении этих заключительных итогов), но я справляюсь гораздо лучше, чем ожидал.
5.       Я попробовал траву

Не проперло.


6.       Я закончил свой первый сценарий!

"Боже, ну и говно..."- небось думает Барт, смотря на мой сценарий.

   
Часть из вас не знала, но да, я пишу не только о кино на свой блог. Я пытаюсь вот уже который, мать его, год, сочинить историю и написать ее до конца. И наконец-то это у меня это вышло. Даже не просите вам прислать и показать его, поверьте мне, это огромный кусок дерьма, а не нормальный сценарий. Чего же я хвастаюсь тогда? Да потому что я еще практически никогда не доводил до конца ничего более глобального чем картины краской. Наконец-то это изменилось. Я что-то сделал. Что-то что может остаться после меня. Как и, кстати, еще одна важная вещь…


7.       Моему блогу вот уже год!

Даже больше. Да, мы молодцы дамы и господа. На протяжении года я стабильно писал хотя бы один пост в месяц, и вы его читали. Это еще одна вещь которую я довел если не до конца (конец тут может быть только один и не самый приятный), то как минимум продолжал делать и к которой не терял интересно. Похвалю себя еще раз, пожалуй, я даже стал лучше писать. За что я должен тоже благодарить вас. Хотя я всегда говорю, что пишу в первую очередь для себя, для психологической разрядки, на самом деле мне все равно безумно приятно, когда кто-то меня читает и комментирует. А вы делали не только это, вы еще и репостили меня и говорили, как писать лучше, и я всегда старался вас слушать.


8.       Я- мизантроп.

Или говоря более простым языком я бешено ненавижу людей. Звучит иронично после предыдущего пункта, а? Да уж, нужно сделать оговорку. Обособлять в подобных вопросах глупо. Нельзя говорить, что все собаки злые потому что тебя укусила одна из них. Я стараюсь находить лучшее в людях. Я стараюсь давать им шанс, когда они этого стоят. И если вы читаете эти строки сейчас, то скорее всего вы одни из тех немногих, кого я считаю замечательными людьми, которых я ставлю в пример всем остальным. Серьезно, народ, я люблю вас. И когда я построю наконец свою машину для уничтожения мира, вы будете сидеть в ней со мной, в безопасности. Нравится вам это или нет.
Но касательно всех остальных людей… черт, как же я ненавижу этих придурков. Мне даже сложно понять, как можно со временем не стать мизантропом. Потому что даже самое приятное блюдо начнет надоедать если его есть слишком часто. А люди надоедают очень быстро и чем больше их узнаешь, тем меньше и меньше они вызывают симпатии. Люди просто-напросто глупые. Это их главный порок. Не то, что они бывают злыми, о нет. Я вполне могу понять идею игнорирования моральных принципов во имя достойной цели. Куда хуже, когда люди гадят друг другу просто чтобы гадить, вне зависимости от того, будет им выгода или наоборот.
Я долго шел к осознанию факта что я мизантроп. Но был, пожалуй, один, самый важный, поворотный момент. Как ни странно, он случился в день, когда я праздновал свой день рождения. Так что можно сказать что я в тот момент заново родился. Я стоял и ждал одного человека в крупном торговом центре, когда вдруг мимо меня прошли две совершенно незнакомые мне девушки моего возраста и натурально, тыкая в меня пальцами, посмеялись надо мной словно над каким-то животным из цирка. В замечательном фильме “Казино” есть сцена, в которой Де Ниро в баре пытается отдать человеку ручку, которую тот, по его мнению, уронил, в ответ на что человек говорит: “Можешь засунуть себе в задницу эту ручку.”. Закадровый голос Де Ниро в этот момент размышлял:”В такие моменты я всегда начинал думать почему мне нагрубили? Но Ники (герой Джона Пеши- прим.авт.) в этот момент втыкал уже ту самую ручку ему в сонную артерию”. Мне далеко до Джона Пеши, хотя черт возьми, как же мне хотелось бы им быть. Но да, в этот момент я точно, как Де Ниро остановился и начал пытаться понять почему мне нагрубили. Я посмотрел на свою одежду, не было ли на ней чего странного, осмотрелся вокруг. Ничего. Меня мучал вопрос еще целый день, и я его обсуждал со всеми своими знакомыми (частично еще и потому что такое со мной было не в первые). Мне правда хотелось найти адекватную причину. Мне не хотелось просто сказать, что они все мудаки и забыть об этом. И хотя это и был итоговый вывод, лучше всего его сформировал для меня мой бесконечно мудрый отец. Он мне сказал (цитата далеко не точная если что): “сын, просто большинство людей- дураки. Они не строят планы на будущее, не думают о своем состоянии и положении. У них нет цели, нет мечты, нет функции. Они просто живут чтобы жить, как растения”.
Это, пожалуй, и было ответом который я искал. Паззл сложился. Большинству людей просто на все насрать, начиная с себя. И оттого они думают, что они могут просто пройти мимо вас и насрать вам в душу безнаказанно. Их много. Мой отец говорил, что соотношении людей глупых к людям, вменяемым примерно равно 80 к 20. Но мне кажется, что оно постоянно меняется в худшую сторону. И чем больше становится людей на планете, тем меньший становится процент людей вменяемых. Хотя это лишь теория. Я еще не проверял всех и каждого.
Но в целом это лишь малая толика того, за что я ненавижу людей. Я так же начал замечать, что даже самые лучшие люди начинают тупеть, как только становятся частью какого-нибудь социума или пытаются социум создать. Думаю, причина тут в том, что в больших компаниях много шума и никому особо там думать в такие моменты не надо.
Собственно, да, ради людей вроде вас, дорогие читатели, я терплю все это. Я всегда готов искать людей достойных вроде вас. Я не ненавижу всех и каждого, как я уже сказал. Я ненавижу стадо. Я ненавижу социум. Я ненавижу эту ходячую бесцельную массу мяса и костей которые ходят по улицам и судят других людей по их внешности, расе, одежде и т.д. Возможно, со временем я стану гораздо терпимее и добрее. В конце концов задолго до этого я был ярым филантропом. Но пока что ситуация именно такая.

9.       Я- нигилист.

И если, скажем, мизантропом я начал становится относительно недавно, то шаги к моему нигилистическому мировоззрению начались, наверное, еще в детстве, когда моя мать представила мне концепцию Бога. Как и многие другие, я начал искать ответы на вопросы. Начал пытаться понять зачем я здесь, почему именно здесь, почему сейчас? И я находил ответы. Много ответов. Один за другим. Каждый следующий был лучше предыдущего. Они сменяли друг друга с невероятной скоростью. Теории и домыслы были повсюду. И во всем этом хаосе я понял, что на самом деле ответа нет.
Я не верю что у жизни есть какой-либо смысл. И то, что мы пытаемся его найти, это на самом деле наше заблуждение. Мы ищем не его, мы ищем самовыражение и самоутверждение. Если вы думаете, что это страшно и как я так могу жить, то зря. Это на самом деле довольно здорово. Как писал Льюис Кэролл (цитата вновь неточна): “Отсутствие смысла жизни позволяет его придумать”. И это так. Это развязывает руки и дает своего рода очень приятную, долгожданную свободу и новый взгляд на вещи.


Ну, вот такие вот они. Глобальные итоги моей жизни в этом году. В очередной раз, спасибо всем вам огромное что читаете, интересуетесь, отписываетесь, репостите. Я вам всем безмерно благодарен. Доброй ночи и Удачи.

P.s.
Довольно важным для меня является расти как художнику. И хотя я собой до сих пор недоволен, я хочу показать, чего я достиг. Примерно два года назад я сделал репост портрета Пирса Броснана одного из моих самых любимых художников- Себастьяна Крюгера. И вот, сегодня, несколько дней назад я попытался нарисовать его сам. На мой взгляд, я на верном пути. 
Рисунок Крюгера                                                                            Мой рисунок

События 2014





.
Хух! Мы уже почти закончили. Да, конец месяца, а мы только-только подобрались к концу подведения итогов. Ну такие вот они, первые дни нового года. Состоят либо из фиговых фильмов, либо из воспоминаний о годе предыдущем. Но хватит болтовни, приступим к делу.

1.       Победа на Майдане и война с Россией.
Да, давайте вновь сразу же займемся большим, жирным, вонючим слоном в комнате. Поговорим про главный (с моей точки зрения) бич современности.
В прошлогодних итогах я с умеренным энтузиазмом отписался о только-только набирающей обороты небольшой революции на Майдане, которая со временем превратилась в очень даже большую революцию. В какой-то момент начали умирать люди и именно тогда я начал понимать, что ни к чему хорошему это не приведет (знания истории гарантировали это). Хочется сказать “Я же говорил!” но увы доказательств того что я говорил у меня нету.
В целом дальше историю описывать бесполезно. Вы ее и так знаете. Ее все знают. Медиа превратила революцию в Украине и вторжение России большим демократическим походом. О ней писали во всех новостях, об этом говорили на Оскарах и т.д…
Все, кто меня достаточно хорошо знают уже в курсе что я не фига не патриот. Скорее даже наоборот. Но это не значит, что мне наплевать и что я злорадствую. Да, меня раздражал весь ура-патриотизм который окружал меня все последние месяцы пребывания на родине.  Но война вещь хреновая. По крайней мере такая война, где одна сторона дерется едва ли не палками с камнями против противника с огромным преимуществом по всем фронтам. Разумеется, происходящее кошмарно и Путин тот еще засранец.
Но его уже пинали все, кто мог. Я же хочу попинать кое-кого другого. Весь остальной цивилизованный мир если быть точным. Но давайте отвлечемся на небольшую метафору:
В одном замечательном старом вестерне главному герою-шерифу нужно сразится с кучкой бандитов, которые идут к нему в город исключительно с целью убить шерифа. И на протяжении фильма шериф пытается найти помощь среди жителей города, которых эти несколько лет доблестно защищал. И вот, в какой-то момент он приходит в церковь и просит священника там произнести речь и как-то вдохновить жителей города помочь шерифу в борьбе. Священник произносит речь, но заканчивается она словами:” Ну, наш шериф так замечательно справлялся сам со всеми проблемами эти несколько лет. Думаю, справится и в этот раз!”
По сути очень похожая ситуация случилась в отношении Украины и всего остального мира. Конечно, Украина никакой не Гондор и никого она несколько лет не защищала. Но суть не в этом. Суть в том, что на протяжении всей революции и всего последующего конфликта с Россией, нашу страну подбадривали, говорили какие они молодцы, устраивали даже какие-то демонстрационные движения. Но что в итоге? В итоге мы по-прежнему сами воюем с врагом. Да, Евросоюз и ему подобные пытаются всячески прищемить какими-то санкциями Россиию, но, по-моему, они пугают ежа голой жопой. Ведь как-то военные действия не прекращаются.
Это все меня наводит на старые мысли о том, что мы живем в очень гнилом времени, когда весь мир выходит из-под контроля. Вы помните, что делали в 20-ом веке страны Европы чтобы прижать потенциального агрессора? Оккупировали его страну и главные источники ресурсов, вот что. Или ядерные бомбы перевозили поближе к агрессорской жопе. Сегодня такого уже никто не сделает.
Я могу понять цивилизованный мир с его позицией. Никому не хочется посылать своих солдат умирать в чужой войне. Но в таких ситуациях меня в первую очередь расстраивает притворство и наигранность. Если не будете помогать господа, так не делайте хотя бы вид что вам есть дело.
P.S. чувствую я получу еще за эти слова от читателей.

2.       Первый тизер-трейлер Star Wars Episode VII.
 
Да, новостей в этом году увы, так мало что мне приходится писать о такой вещи как трейлер одного фильма как о новости не менее важной чем война двух стран.
Но да, в этом году вышел первый трейлер к этому горячо ожидаемому фильму и просто-напросто взорвал интернет. Все начали описать как все круто, как ждут фильм, спекулировать насчет отдельных сцен и т.д. И у меня один вопрос: вы что, все е**нулись?
              Я тоже фанат Звездных Войн и знаю как мы, фанаты, изголодались по хорошему использованию любимого материала. Но это же не повод оргазмировать если вам мельком показали в трейлере Тысячелетний Сокол! Да, в этом, наверное, заключается моя претензия: нам ничего не показали в трейлере кроме того, что фильм существует и его снимают. И да, этот световой меч ситха. Это херня. Это просто херня.
Я знаю что это только тизер, но если вам нечего показать так не делайте тизер. До выхода фильма еще почти год, вы успеете сделать свою рекламную компанию.
А вообще следующий год станет, кажется, настоящим пиром отсуствия оригинальных идей у Голливуда. Сиквелы, приквелы, римейки, перезапуски, спин-оффы и произведения по мотивам. Черт, как низко мы пали.


3.       Феминистические движения и скандалы.
Ну теперь поговорим о более-менее позитивном событии. В 2014-ом году случилось сразу несколько довольно больших скандалов в которых женщины боролись за свои права против разного рода мизогинии. Битва выросла до по-настоящему эпических масштабов и мне местами даже трудно понять было на чьей я стороне.
Как геймеру, мне интереснее всего было смотреть на скандал GamerGate. В нем, если кто не в курсе, несколько деятелей феминистического движения начали осуждать образы женский персонажей в играх. За что на них напали сотни геймеров пытающихся защитить свою фансервисную зону комфорта. В целом в конфликте было много грязи и понять кто там прав уже сложновато. В целом все приняло довольно интересный поворот когда Джейн из “Светлячка” (да, именно он как ни странно) создал пресловутый хэштэг “GamerGate” на твиттере, целью которого было объединить людей в борьбе за простую вещь: свободу самовыражения в искусстве. Их позицией было:” Ханжеские нормы и тенденции не должны быть навязаны творцу в его произведении, его творение должно отражать его и только его взгляды”. И хотя данная позиция звучит в целом верно и мне она очень импонирует… она все-таки не поможет ситуации. Наш мир на протяжении столетий существовал в полной гипократии мужчин и мизогиния стала настолько нормальной что многие даже уже к ней привыкли. Так что, как ни парадоксально, я считаю что новые нормы нужно навязать.  Нам нужны новые сильные женский персонажи, нам нужно половое разнообразие среди главных героев произведений,  нам нужен новый взгляд на секс в искусстве.
Можно долго спорить о том, насколько наш мир все еще полон мизогинии и насколько эффективны феминистические движения. Но на мой взгляд, если подобные скандалы возникают и попадают в центр внимания, значит какой-то эффект у них все же есть. И даже когда феминистки переходят определенные границы дозволенного, я все равно буду этом рад, потому что это всяко лучше молчания.

4.       Холодная Война Marvel vs DC
Я писал о зачатках этого события еще в прошлогодних итогах и вот, ситуация с тех пор очень сильно накалилась. На протяжении года DC всячески пыталась создать хайп вокруг своего грядущего фильма “Бетмен против Супермена” и следующей за ним “Лиги Справедливости”. После чего пытались еще и всячески создать базу для своей грядущей киновселенной. Последний шаг, анонс кастинга “Отряда самоубийц”, был довольно даже неплохим. Но Marvel со своим бизнес-планом просто уничтожила DC.
В целом мне жаль DC и в то же время я считаю их действия огромной глупостью. Они просто не могут выиграть в этой войне, потому что война уже закончилась давным-давно, когда вышли Avengers, и Marvel теперь сидит с призом, когда DC только-только начал подтягиваться к месту битвы. DC теперь ошибочно полагает что копируя стратегию противника они могут добиться аналогичного эффекта, забывая про такие важные вещи как разумное планирование и последовательность действий.
Но с другой стороны от всего этого Marvel только в выигрыше. Честное слово, на сегодняшний день киношное подразделение Marvel это, наверное, лучшая тусовка во всем кино. Они как Miramax в 90-ых, только вместо арт-хауса снимают боевики. Мы просто уверены теперь: что бы Марвелы не сделали, мы на это пойдем и нам это очень понравится.