No One Lives Forever

Блин… ну вот, началось. Весна. Теплеет, распускаются все цветы и как будто этих двух напастей было мало, все женщины (и те, кому женщинами только предстоит стать) начинают наряжаться так агрессивно-сексуально. А мне потом приходится объяснять, что это у меня кролик в кармане…

Мне нужно срочно что-то, чтобы отвлечься от всего этого. Что там? Комедийный шутер с главной героиней женского пола? Да, это подойдет, спасибо.

В конце 90-ых и начале 2000-ых не было публики более везучей, чем фанаты шутеров от первого лица. Все самое лучшее в этом жанре (кроме Биошоков, само собой) вышло именно в этот период и жаловаться было, надо полагать, не на что. Одним из самых лучших разработчиков того времени была Monolith Studios, которая в этот период делала просто потрясающие игры. Потом случилось, надо полагать, что-то страшное и компания стала тем, чем является сегодня. Очень странным разработчиком, делающим какие-то странные игры разных направлений и губящая свои сериалы по ходу. В прошлом году, впрочем, случилось чудо, и они выпустили Middleearth: Shadow of Mordor, к очень неожиданному восторгу критиков и игроков. Думаю, можно скрестить пальцы и молиться за возвращение старого, “хорошего” Monolith. А пока, давайте вспомним дни их славы.

No one Lives Forever изначально разрабатывалась как нормальный, серьезный шпионский боевик. Даром, что фильмы про Бонда с Броснаном как раз были на пике своей славы. Но проект, видать получался слишком похож на вдохновителя. Студия Metro Golden Meyer прислала издателю игры Fox Interactive документ, в котором грозила подать в суд на него и разработчика за наглый плагиат. Но какой-то очень умный дядька, бывший тогда в верхах посмотрел на этот документ и с язвительной ухмылкой сказал монолитовцам: “Делайте игру дальше”. Постепенно они сильно сменили все акценты, чтобы Мейер не натравил своего рычащего льва и кучу юристов на авторов. Главный герой стал героиней, а игра приобрела комедийно-пародийный оттенок.

No One Lives Forever рассказывает про секретную организацию U.N.I.T.Y, стоящую на страже мирового порядка. Оперативников организации внезапно начинает устранять одного за другим какая-то другая организация (сюжет, который еще в те времена не использовали все, кому не лень, а только Таун в “Миссии невыполнимой”). Руководству приходится идти на отчаянные меры и послать в напарники своему лучшему агенту молодую и неопытную Кейт Арчер, которая в прошлом была вором. Разумеется, операция идет не так как планировалось. Агента убивают, Кейт едва уносит ноги, политик, которого они должны были защищать, оказывается убит, а это все значит, что скорее всего в организации завелся крот. U.N.I.T.Y. осталась с носом и теперь им нечего не остается, кроме как с минимальными ресурсами и всего одним агентом, в лице нашей Кейт, восстанавливать честь и предотвращать очередной план по уничтожению мира.

Пускай эта завязка звучит довольно драматично, на деле No One Lives Forever- игра пародийная. Это что-то вроде “Остина Пауэрса” от мира игр, что на самом деле немного обидно. В начале 2000-ых игровые сценаристы еще не до конца освоили мастерство юмора, а потому шутки в NOFL работают когда-как. Местами есть очень хорошие, местами ужасно плоские и пошлые. Постоянства тона, как такового, тоже, увы нет. Местами тут абсурд на уровне все того же “Пауэрса”, но большую часть времени шутки тонкие, в духе “Доктора Стрейнджлава”.

Самое обидно то, что в те времена люди еще не поняли до конца что если игра комедийная, это совершенно не значит, что она при этом не может быть одновременно и драматичной и иметь напряженные ситуации.  Что обидно, ведь на самом деле в NOFL есть довольно эмоционально крутые моменты, которых можно было бы и побольше сделать. Скажем, смерть опытного агента (который очень похож на Коннери, кстати) в самом начале игры, пускай и предсказуема до боли, все же вызывает сопереживание. Мы проводим целый уровень с этим товарищем и успеваем привязаться к нему. И противостояние главной героини с главной злодейкой заканчивается чертовски потрясающим диалогом, глубине которого мог бы позавидовать даже Нолан. Знаете эту дурацкую фразу из кино, когда злодей говорит герою: “Мы с тобой на самом деле похожи, просто ты этого не понимаешь.”? Ну, в случае NOFL фраза на самом деле правдива. Кейт проводит аналогии со своей противницей о том, что у них обоих было тяжелое прошлое, а разница между ними в том, что Кейт решила перерасти его и стать лучше, а злодейка затаила обиду на мир и словно капризная девчонка, решила отомстить.

И, что еще довольно забавно, эффект, который на меня имели диалоги местных солдат. Почти на каждом уровне вы регулярно натыкаетесь на вражеских солдат, которые общаются между собой и рассказывают истории. Рассказывают, в каких секретных организациях работали, каких лучше сторонится, какие любят телешоу и один раз даже рок-группу пытаются собрать. Это почти всегда довольно смешные диалоги и хотя они меня смешили, у них был и другой, негативный эффект. Мне становилось жалко людей, которых я вынужден через пару секунд убить. Потому что я понимал, что они тоже люди, для многих из них это просто работа и они может не такие уж плохие ребята.

Но увы, это всего лишь мимолетные моменты. Все остальное время NOFL намеренно-дурацкая. Герои говорят с подчеркнутыми акцентами, носят смешные имена, да и вообще ведут себя как полнейшие придурки при любом удобном случае. Почти весь смысл юмора NOFL заключается в том, что Кейт- единственный умный человек в этом царстве имбицилов. В чем, пожалуй, и заключается главный недостаток сценарной части NOFL, но давайте перейдем к тому самому единственному умному человеку.

Надо полагать, у людей во время выхода игры был какой-то культурный шок оттого, что лучший шутер со времен Half-Life имел в главной роли представительницу прекрасного пола. Да еще и какую. Герои шутеров почти всегда маскульные мужики, которые либо лишены лица, голоса и характера всю игру, либо отвешивают шуточки, как это делает Дюк Нюкем. В такой вот ситуации мне особенно кажется потрясающей Кейт. Она действительно интересный, привлекательный внешне и внутренне персонаж. Что даже для того времени в играх было невиданно. Она умная, изобретательная, целеустремленная, но она также умеет отвешивать шуточки и подкалывать своих напарников и даже язвить начальству. Причем, с ней в главной роли игра приобретает сильный феминистический характер. К Кейт постоянно неуважительно относятся, как к первому женщине-агенту, но она тем не менее продолжает бороться за справедливость и равенство. И в конце концов, к победе ее приводят именно ее личностные качества, которых нету у других агентов. Ее комбинация ума и смекалки. Серьезно, все, кто кричал про феменизм в играх в прошлом году на GamerGate и сама Анита Саркиссян должна обратить пристальное внимание на Кейт Арчер. Это, пожалуй, самое близкое что мы получили к феменистической иконе игрового мира.

И при всем при этом это именно тот, нормальный феменизм, каким я его люблю. Кейт пускай и окружена идиотами и уродами, сама никогда не забывает выглядеть красиво. Она нарисована с модели Митцзи Мартин, хотя в игре она почему-то больше похоже на молодую Кейт Бланшетт. И она просто потрясающе выглядит в обтягивающем кожаном костюме.

В принципе у меня есть и другая, более веская причина слегка недолюбливать комедийную сторону игры. Видите ли, пускай в роликах NOFL все время дурачиться, когда дело доходит до геймплея, это на удивление не смешная игра…

Да, NOFL довольно-таки сложный. Стандарты сложности видеоигр значительно упали с тех времен, это факт. Но даже для своих времен NOFL вроде бы не считался “прогулкой в парке”. Чего уж тут говорить про сегодня.

В конце 90-ых была игра под названием Thief, которая установила модный тренд на наличие стелса в шутерах от первого лица. И NOFL была как раз среди игр, этому тренду следующих.

Кейт может неплохо стрелять и ловить пули, но все же в открытом бою она довольно быстро умирает. А потому лучше большую часть игры проходит скрытно, даром что арсенал для этого Кейт выдается соответствующий.

Здесь, правда, начинаются проблемы игры. Стелс работает по-началу очень коряво. Во-первых, это одна из тех игр, где порой если тебя замечает враг, то каким-то образом об этом узнают и все остальные враги, их друзья, семьи и золотые рыбки, и все они ждут Кейт за углом с автоматами на готове. Первые уровни довольно сильно раздражают. В игре очень мало индикаторов того, как тебя заметили, и кто и в насколько большой ты опасности. Точнее говоря он всего один- музыкальное сопровождение. Оно меняется на боевое если враг вас заметил. В ней нет индикатора видимости, как в Thief и самое странное упущение- в ней нельза перетаскивать трупы с места на место. Умение, которое критично практически в любом стелсе. Да, тут есть специальный спрей, который заставляет трупы исчезать (и до чего же это страшная штука, если задуматься). Но у вас никогда не будет его достаточно, чтобы распылить каждый труп на уровне. Да что там, его всего на два-три раза хватает.

И наконец, камеры. Боже, как же я ненавижу камеры в этих старых шутерах. Я не знаю, осведомлены ли разработчики игр что камеры безопасности в первую очередь всегда контролируются человеком в специальной комнате. Уверен, что нет, потому что в старых играх камера- это всегда магический детектор движения, который ловит игрока если тот рядом и каким-то образом еще и отличает его от вражеских солдат. В NOFL она, ко всему прочему, еще поднимает тревогу если в ее поле зрения оставить труп. Хотя тут я начал радоваться, что старые игры местами очень глючные и некоторые трупы почему-то игнорируют.

И самое обидное, у Кейт где-то так до середины игры нет нормального тихого оружия, которое могло бы избавлять ее от большинства проблем.

Да, как я уже сказал, стелс- это лишь опция. На большинстве уровней ничто не мешает схватить в руки автомат и пойти мочить врагов. Но, как я уже упомянул, это, во-первых, очень сложно, ведь уровни большие и комплексные, и враги будут переть со всех сторон не давая передышке. А во-вторых, на многих уровнях в таком случае будет поднята тревога. И сигнализация от нее будет пищать до самого конца миссии, пока вы ее не отключите где-то.

Еще раздражает бэктрекинг. Некоторые уровни явно вышли слишком короткими, а потому авторы решили, что на них нужно выполнить какие-то дополнительные условия, прежде чем продвигаться. И нет ничего, знаете ли, обиднее, чем пройти весь уровень аккуратно, а потом вдруг узнать, что ты должен был установить в специальных местах три бомбы и теперь надо возвращаться. Причем искать эти места надо самому, и они еще и меняются для каждого нового прохождения.

Ну и гаджеты. Как я уже сказал, NOFL- игра с довольно сложным дизайном уровней и здесь есть много потайных ходов, закрытых комнат, секретов и загадок. И у Кейт перед каждым заданием есть возможность выбрать определенные гаджеты для открытия тех или иных секретов. Все с собой, увы, взять нельзя, что в целом стимулирует повторные прохождения. И хотя большая часть гаджетов довольно прикольные и классно работают, другая часть откровенно бесполезна.

Если быть точным, все гаджеты, нужные для “не смертельного” устранения врагов. Те, которые их усыпляют и тому подобное. Я не пойму, нафиг они нужны. Они вырубают врагов только на очень небольшое количество времени, да еще и могут саму Кейт вырубить, если быть неосторожным. Зачем нужны инструменты для временного устранения врагов, если под рукой есть всегда те, которые устранят проблем навсегда? Да, знаю, что есть в мире люди любящие проходить игры, никого не убивая. Но таких товарищей тоже обделили. Гаджетов все равно никогда не хватает, чтобы вырубить на уровне всех врагов. Да и есть в игре ситуации, где боя не избежать. Попробуй, усыпи, блин, летящий за тобой боевой вертолет.

И последнее: меня всегда удивляли люди, которые критиковали чекпоинты в играх. Я сам прекрасно понимаю прелести системы Быстрых Сохранений и Загрузок, которые, как вы уже догадались, используются в NOFL. Но на самом деле эта система делает игру гораздо проще. Чекпоинт- это хотя бы место возрождения игрока, задуманное самим разработчиком. А когда в руках есть возможность быстро сохраниться перед любой опасностью и сразу же загрузить сейв, пойди не так хоть малейшая деталь- пропадает любой страх за ситуацию. Просыпается, правда, легкий перфекционизм. Я десятки раз переигрывал малейшие доли секунды, чтобы идеально сделать определённые маневры с врагами. Вбежать в комнату, застрелить охранника пока тот еще не понял, что произошло, дождаться другого охранника, потом убить и его так, чтобы их тела были рядом и их было проще растворить и т.д.

Ну все, вроде с критикой покончено. Да, в NOFL есть глюки и маленькие недоработки тут и там. Но в целом, когда вспоминаешь всю игру целиком, это чертовски крепкий шутер.

Во-первых, он не просто так называется шпионским. Вы далеко не всегда мочите все, что движется. Очень часто вы попадаете на нейтральную территорию, которую можно поисследовать. Там можно пообщаться с персонажами и порой это даже нужно для прохождения. И порой такие моменты тишины нарушаются моментами внезапного экшена. Мне особенно понравился начальный уровень к игре, где вы сначала долго снимаете одного за другим вражеских снайперов из окна своего номера в отеле, после чего вам говорят: окей, переходи к следующей задаче. И только я успел развернуться, как услышал за дверью шаги, а в следующую секунду уже получил очередь из автомата за этой самой дверью. Современная игра скорее всего сделала это бы роликом или Quick-Time-event. Но тут вы должны реагировать сами, и от этого чувствуешь себя особенно крутым, когда реагируешь. Я визжал от восторга, когда выпустил по двери обойму из своего пистолета и услышал, как падают на пол вражеские тела.

И в целом “разнообразие” - ключевое слово во всей игре. Она делает то, что как мне долгое время казалось, не делает никто кроме Vavle- а именно постоянно меняет локации и условия. Очень редкий уровень затягивается на слишком долго. На одной миссии вы тихо зачищаете военную базу, на следующей прокрадываетесь в офис богача и вас никто не должен обнаружить. В другой вы в самолете и вас штурмуют со всех сторон. И тут даже есть эпизод на мотоцикле, который потом все те же Valve явно позаимствуют для своего шедевра. И вы постоянно должны как-то адаптироваться под локацию. На одной вы можете быть во всеоружии, на другой вам достойный арсенал только предстоит собрать, а однажды вас вообще оставляют без какого-либо оружия или гаджетов и нужно менять всю свою стратегию. Тут даже есть уровень в космосе, который довольно классный и даже как-то странно что он не последний в игре, ведь это было бы идеальный эпический финал. Впрочем, тот что есть тоже великолепен. На последних уровнях уже начинается ураганный экшен. Вы, вместе с агентами U.N.I.T.Y. штурмуете замок врагов, и эти гады прут изо всех щелей. Тут даже есть подводный уровень, который на удивления хороший и интересный. И игра очень правильно сделана в плане сложности, постепенно усложняя условия и подсовывая новые сюрпризы. За всем этим я даже не заметил, что по сути почти всю игру приходится драться только с одним видом врагов- с вооруженными мужиками. Условия каждого уровня настолько отличались от предыдущего что даже поведение врагов будто-бы менялось.  И с оружием тут все в порядке. В основном стандартные автоматы-пулеметы, но бывают и приятные плюшки вроде губной помады-взрывчатки или духов с кислотой.

Графически игра довольно неплохо сохранилась. Да, лица почти всех персонажей выглядят так, будто бы им хорошенько лопатой заехали. Но сами локации пестрят хорошими текстурами и освещением. Есть какая-никакая атмосфера. Забавная ситуация, правда, была с роликами. Они все сделаны на игровом движке, который явно не мог поддерживать выполнения нескольких действий последовательно. Потому каждый раз когда герой меняет позицию или умирает в ролике, экран очень быстро уходит в черноту и сразу же из нее возвращается.

В общем я замечательно провел время с NOFL. Это очень мощная игра и по правде говоря, это самое близкое что мы получили к идеальной игре про Бонда. Здесь есть все, чтобы почувствовать себя крутым шпионом. Так что если вы не особо придирчивы к графике, да и вообще недолюбливаете современные шутеры, то настоятельно рекомендую попробовать.

Второй лучший шутер золотой эпохи, после Half-Life? Да, с этим трудно не согласиться.

Послесловие.

No One Lives Forever 2: A spy in Harm’s way

Так как первая часть была успешна, сиквел сделали очень быстро. И, по какому-то удивительному стечению обстоятельств, он провалился по продажам, автоматически отменив планы на триквел, хотя и снискал любовь у критиков.

Забавно, но сначала я решил поиграть давным-давно именно вторую часть, так как она казалась красивее и интереснее. И, что еще забавнее, по логике она вроде как даже лучше почти во всем первой части. Только я ее бросил почти сразу же, на второй игровой локации.

Как же так? Тут появилось много нового оружия, графика стала красивее, типов врагов изрядно прибавилось, да еще и улучшили весь стелс. Появилась наконец возможность перетаскивать тела и индикатор видимости. А также возможность заглядывать аккуратно за угол.

Но увы, я не смог ее играть слишком долго. Причина была в том, что игра получилась еще сложнее из-за очень корявой механики. Ее суть была в том, что во время боя на карте всегда был один случайный враг который возрождался в случайной точке. Это было сделано, наверное, чтобы сделать игру более непредсказуемой, но в итоге сделало ее раздражающей. Каждый раз, когда кажется, что вот, вышел едва живым из очередной стычки и зачистил местность БАЦ! И в задницу прилетает фатальная пуля и ты отправляешься в Вальхаллу для шпионов. К тому же враги стали совсем читерскими- видят за километры и никогда не промазывают.

В добавок игра стала меньше. В ней куда меньше локаций и разнообразия, и вторая локация в Сибири очень уныла и занимает примерно четверть всего прохождения. И сюжет. Опять же, тут у нас комедия и может поэтому на сюжете не нужно так зацикливаться. Но все же я не считаю, что продолжение истории должно фокусироваться на одном левом злодее из первой части, который выжил и решил всем отомстить. Это как если бы следующий после “Голдфингера” фильм про Бонда был целиком про Одджоба.

Короче говоря: никому не рекомендую. 

Хватит уже "мрачняка".

 Ву-ху! Наконец-то! У меня полноценный выходной, и я собираюсь внушительную его часть уделить вам и своему блогу, потому что мне это приносит очень много удовольствия. Изначально я вообще хотел написать о кое-чем другом, да что там, у меня много идей для статей, но недавно случилось нечто, о чем я должен немного поговорить.

Речь идет о недавнем первом тизер-трейлере нового фильма про Джеймса Бонда- “Спектр”. Те, кто внимательно меня читают с начала нового года, знают, что я не являюсь особо большим фанатом “Скайфолла”, в то время как его обожает почти весь остальной цивилизованный мир. И я всегда давал знать что в первую очередь это связано с новым, мрачным и “реалистичным” подходом к одному из моих любимых экшен-сериалов всех времен. Я надеялся, что последние кадры “Скайфолла” обещают нам конец мрачной эпохи Бонда и следующий фильм уже будет веселее. Даром что все карты на руках: гаджеты вернулись, вернулся Q, в роли M снова мужчина (и какой мужчина к тому же!), а на роль главного злодея в следующем фильме взяли австрийца. Я один скрестил пальцы в надежде на новые “Живешь Только Дважды”?

Ну, зря скрестил в общем. Первый трейлер нового Бонда походит скорее на трейлер так и не созданного продолжения Финчеровской “Девушки с Татуировкой дракона”. Все тут указывает на мрачный триллер, а не веселый шпионский боевик. К тому же попытки сделать фильм еще мрачнее и темнее чем и без того мрачный “Скайфолл” выглядят довольно смешными. У-у-у, краски стали еще темнее! У-у-у, загадочное прошлое и погорелая фотография! У-у-у, Вороны! У-у-у, похороны (опять?)! Даже главный злодей сидит тут теперь в полной темноте, и мы видим только его силуэт, хотя, блин, уже давно все знаем, что это Кристофер Вальц. 

И знаете, меня это очень раздражает. Бонд уже давно далеко не единственный персонаж, который страдает от новой моды делать все мрачнее и взрослее. Это продолжается уже довольно давно, помню даже когда-то люди удивились что оригинальный “Тор” был просто веселым фильмом, а не жизненной драмой супергероя.

Когда это вообще началось, а? Очевидный ответ — это выход “Темного Рыцаря”. Фильм Кристофера Нолана был гигантским хитом, и с тех пор многие боевики пытались уловить тот же самый стиль и эффект. Но потом я вспоминаю что “Казино Рояль”, который начал делать Бонда мрачным и серьезным, вышел за два года до “Темного Рыцаря”. Значит, начало там? А вот и нет! В начале 2000-ых многие супергеройские фильмы пытались оправится после катастрофы под названием “Бетмен и Робин” будучи мрачными, темными, серьезными и взрослыми. У некоторых получалось (“Блейд”, “Люди Икс”), у большинства не особо “Сорвиголова”. Но постойте, если напрячь память, можно вспомнить что “Золотой Глаз” в свое время тоже был мрачным, неожиданным и смелым переизобретением веселых фильмов про Бонда. А еще раньше был “Бетмен” Тима Бертона, которых тоже всех шокировал “взрослостью” подхода. 

В общем вы поняли мысль. Делать знакомые франчайзы более взрослыми- идея довольно старая и часто демонстрировала свою эффективность. Это всегда привлекало новую аудиторию, и давало повод повзрослевшей старой аудитории вернутся к любимому материалу. Я не имею ничего против идеи. Да что там, мне она очень даже импонирует. Я люблю смелые переосмысления старых идей. Но все-таки тут есть проблемка: это работает всего раз, после чего быстро приедается. 

Лучше всего, на мой взгляд, “повзрослеть” многим сериалам удается во-вторых инсталляциях. Первый фильм отгремел, с героями зрители ознакомились, а, следовательно, самое время повысить ставки: убить важного персонажа, ввести жуткого злодея, задеть тяжелые темы, сгустить краски на экране. У “Star Trek: Intro Darkness” замечательно вышло. И, я надеюсь, выйдет у “Эры Альтрона”. Но как только это уже сделано, зритель к мрачняку готов и в третьей части, какой бы мрачной она уже не была, его ничем не удивить. И триквел- это всегда идеальный момент чтобы отправится в новом, неизведанном направлении. И правильные триквелы, вроде “Хороший, Плохой, Злой”, “Пираты Карибского моря: на краю света” (да, я серьезно) и “Индиана Джонс: последний Крестовый поход” делают это замечательно. Что же до всех остальных…а-а-ах…

Они просто не учатся. Главная проблема почти всех современных фильмов в том, что они не знают, когда нужно делать “взросление” франчайза и как именно его делать. Что в этом плохого? То, что это просто-напросто сковывает их. Постановщики вынуждены делать раз за разом серые, мрачные картины, а режиссеры и сценаристы оказываются связаны по рукам и ногам в плане экшен-сцен. 

Далее я хочу провести небольшое сравнение фильмов “Kingsman” и „Скайфолл”. И предупреждаю, я проспойлерю важные сюжетные моменты обоих фильмов в следующих шести абзацах. 

Да, я уже давно кричу направо и налево как крут был “Kingsman” и как плохо теперь выглядит Бонд в сравнении. Но потерпите еще немного. Даром, что я хочу довольно умную вещь. 

Итак, как я уже сказал, “Скайфолл” изо всех сил старался быть мрачным и депрессивным Бондом. Настолько, что в финале мы наблюдаем, должен признать, довольно грустную сцену смерти начальницы и наставницы Бонда- M. Почти весь фильм мы наблюдали за динамикой их отношений, да и в целом эта железная леди по сути украла весь эмоциональный центр фильма. Потому в целом ее смерть в финале- это довольно неплохой, смелый, взрослый сюжетный ход. 

“Kingsman”- это не серьезный фильм, а пародийная черная комедия. При том, что это очень веселый и легкий фильм, он, на мой взгляд, ГОРАЗДО мрачнее и взрослее вышеупомянутого „Скайфолла”. В нем, к примеру, тоже умирает очень важный персонаж в лице героя Колина Ферта- агента Галлахада. Только в отличии от М, он умирает не в финале фильма на руках у главного героя под грустную музыку, а в середине, после лучшей экшен сцены в картине. Не с того не с сего, в тот момент, где обычно главного героя любой бондианы берет в плен главный злодей, героя Ферта нагло, бесцеремонно застреливает в лицо главный злодей в исполнении Самьюэла Л. Джексона. И это был очень, ОЧЕНЬ шокирующий момент. Он был мрачнее всего, что мне мог предложить “Скайфолл” и, предположительно, всего что я увижу в “Спектре”. Потому что он был неожиданный. Герой Ферта был едва ли не главным протагонистом всей истории. Самым лучшим персонажем. Мы провели с ним большую часть фильма. Сама идея того, что этого героя по-тарантиновски убьют в середине без всякого пафоса, с трудом укладывается в голове. И это добавляет фильму очень много баллов. Это по-настоящему мрачно и взросло. Фильм демонстрирует что каким бы веселым он не был, жизнь все же не сахар и тут умирают люди. С этого момента мы знаем, что ставки повысились, и наши любимые герои могут умереть.

И это, к тому же, идеально работает на контрасте с настроением остального фильма. В “Скайфолле” как-то естественно ожидать чьей-то смерти из-за того, насколько он мрачный. Но в “Kingsman” это жуткие вещи, которые творятся на фоне веселой комедии. В этом есть нечто по-настоящему взрослое. Как будто бы фильм учит нас жить и оставаться оптимистами несмотря ни на какие ужасы жизни (а ужасов, если задуматься, в “Kingsman” полно). И это в миллион раз умнее, взрослее и круче, чем Мэндесовское сгущение красок и попытки сделать Джеймса Бонда стареющим неудачником.  

То есть да, веселая пародия бондианы на проверку оказывается куда более мрачной, чем сама бондиана. Если не согласны, то хочу напомнить, что в финале “Kingsman” мать пытается убить своего младенца ножом. Ничего даже близко подобного в “взрослом” Бонде нет. 

Ну и, как я уже однажды сам сказал, “Kingsman” просто имеет больше возможностей в плане экшен сцен. В трейлере к нему мы видели массовые побоища, перестрелки и прыжки с парашютами. Самое динамичное, что происходит в трейлере к “Спектру” это Бонд, едущий на лодке. Серьезно. 

А в чем, спрашивается, секрет? Все просто! “Мрачность” достигается не столько за счет обесцвечивания фильма, сколько за счёт правильного выбора взрослых тем.  За счет умения не боятся бросить зрителю вызов и напугать его, задеть его за живое. В целом, как ни странно, более старые Бонды понимали это замечательно. “Казино Рояль” был веселым боевиком, в котором Бонд делал все, что он обычно делает. Но там он сталкивался со смертью близких ему людей, жестоким предательством женщины и его даже пытали. Он все еще был тем самым, веселым Бондом, просто он сталкивался с более жестокими, реальными вещами. В “Золотом Глазу” была сцена, где женщине ломало грудную клетку (пускай и без графических подробностей) тросом, которым она была прицеплена к вертолету. Это была довольно жуткая и в то же время крутая сцена, которая придавала фильму той самой “мрачности”. И при этом там была сцена, где Пирс Броснан громил Москву на танке. Я готов поставить крупную сумму денег, что мы не увидим ничего столь очаровательно-дурацкого в “Спектре”. 

Хотя, наверное, лучше всех по этой грани сегодня ходит Marvel. Их фильмы все еще все очень динамичные, полные шуток, драйвовые и просто приятные. Но они также умеют убивать наших любимых героев, вдаваться в теории заговоров и так далее. По сути они делают то, что делали в свое время “Индианы Джонсы”. Развлекают зрителя, при этом не боясь его напугать и шокировать. Чему явно не может научится DC, которые сделали “Man of Steel”- фильм настолько мрачный и серьезный, что в нем умирает миллион людей на которых нам насрать и который вообще ужасно сер и скучен визуально (несмотря на очень талантливого режиссера). 

В общем я думаю вы все уже поняли мою мысль. У нас был наш идеальный мрачный Бонд в “Казино Рояль”. И он уже научился жить и веселится в финале “Скайфолла”. Не нужно нам большего мрачного взрослого Бонда. Бонд не про это. Он всегда был и должен быть эскапизмом. Эротической фантазией каждого мужчины о роскошной жизни полной экшена и адреналина. Это не фильм, который должен нам напоминать о суровой реальности, это фильм который должен помогать нам ненадолго от нее отвлечься. Хватит с нас “мрачняка”, дайте нам нормального, веселого Бонда. 

Kingsman:the secret service

Я знаю, что я в прошлый раз вроде как бы пообещал посмотреть какую-то мелодраму и написать о ней гневный обзор, сделав из этого валентинскую традицию… но я решил, что нахрен его. В свете кошмарных недавных событий, таких как выход “50 оттенков серого” и его бешенного успеха, я решил, что сделаю себе свой, отдельный февральский праздник. Праздник насилия и порока.

Ко мне часто подходят и спрашивают:” Мундт, почему тебе не понравился всеми любимый Скайфол, лучший фильм про Бонда со времен Голдфингера?”. На что я всегда отвечаю:” Как ты смеешь со мной разговаривать?”. Но если бы я дал нормальный ответ, то я бы просто сказал, что авторы слишком увлеклись с “серьезным” Бондом. Фильмы про английского шпиона всегда были одним большим мизогиническим эскапизмом. Услышать внезапно, что Джеймсу не нравится его жизнь полная роскошных женщин, роскошных машин, роскошных мест и кровавых убийств было довольно… разочаровывающе. Бондиана должна быть веселой, с крутыми злодеями и дурацкими планами по захвату\уничтожению мира. Режиссеру Мэтью Вону, наверное, пришла в голову такая же мысль. И вот, перед нами Kingsman.

Kingsman рассказывает про одноименную секретную британскую организацию, которая следит за порядком в мире при помощи своих крутых, чертовски вежливых и стильно одетых рыцарей Круглого Стола нашего времени. В начале фильма они теряют одного из ключевых агентов (и он не найдется. Во всяком случае не сразу целиком), а значит пора набрать рекрутов и выяснить кто из них достоин занять свободное место. Одним из рекрутов становится британский хулиган по имени Эггзи, который и является нашим главным героем.

Ох, с чего же начать… Я ждал. Я блин ждал этого, как принцесса ждала своего гребанного принца. Ждал крутого фильма-боевика про шпионов которому хватит смелости посмеятся над собой и при этом оставаться все таким же крутым. Kingsman- это просто прелесть. Это фильм про Бонда какими фильмы про самого 007 перестали быть со времен “Умри, но не сейчас”. Веселый, глобальный, дерзкий и сексуальный, при этом очень глупый, но самоироничный.

И я, кстати, начал задаваться вопросом: почему фильмы про Бонда до сих пор все с рейтингом от 13-ти лет и старше? Они все равно ведь только про секс и насилие и вряд ли будут учить хорошему подрастающее поколение. Будь я отцом, я бы в жизни не повел своего ребенка на эти фильмы. Вместо этого я бы показал ему “Основной Инстинкт” а потом “Крепкого орешка”. Потому что какой смысл идти на фильм про секс и насилие который боится показывать много крови и женскую грудь?

У Kingsman тут полный порядок. Рейтинг 18+ гарантирует вам много, много изобретательных убийств. Будут взрываться бошки и резаться напополам людские туши. А каждый диалог приправим fuck-ми и twat-ами. Чтобы никто не забывал о том, что главные герои- британцы.
Это кстати интересный момент. Kingsman, кажется, единственный на свете мегаблокбастер в котором США не центр мира, да и вообще все американцы- полные придурки, а мир могут спасти только флегматичные бриты. Еще одна вещь, которую Бонд почему-то все еще забывает делать.

Но давайте поговорим о вещах более очевидных. О, Колин Ферт, какой же ты крутой сукин сын. Кто бы мог подумать, что из актера, в прошлом известного только ролями в фильмах для женщин, получится суперагент получше всяких там Крейгов. Ведь так и есть! Ферт офигенно круто дерется в свои 54 года, но главное при этом остается невероятно элегантным и по-английски вежливым. И я, даже как гетеросексуальный мужчина, нахожу это невероятно в нем привлекательным. Он, мать его, просто искрит харизмой и стилем!

Сопровождает его ансамбль не менее колоритных персонажей. Майкла Кейна, наверное, Бог создал для роли главы самых британских бритов на свете. Самьюэл Л. Джексон ворует почти каждую сцену в которой появляется. Он ужасно смешной и при этом довольно крутой и опасный злодей. У него так же есть супер-офигенная помощница Газелль, с своими ногами- мечами. Марк Стронг играет местного Q так хорошо, что, наверное, Бену Уишоу уже кошмары снятся. Даже Эггзи в исполнении Тэрона Эджертона мне очень понравился как главный герой. Он не был шпаной мерзкой, как в комиксе по которому фильм снят, а на удивление интересный персонаж, такой себе британский Индиана Джонс.

Конечно, тут нельзя не упомянуть отличный комикс, написанный мастером комиксных сценариев- Марком Милларом. Хотя он вроде как не учувствовал в создании фильма, его влияние и стиль чувствуется почти во всем. Несмотря на то что фильм- одна большая пародия на бондиану, в нем на удивление прикольная вселенная и отлично написанный диалоги, пестрящие отсылками к другим произведениям. Честно говоря, я хочу, чтобы отныне Мэттью Вон снимал все фильмы по комиксам Миллара, начиная от римейка Wanted и может до далекого будущего, когда Марвел понадобятся новые Мстители и они решат экранизировать Ultimates. Черт, как бы я хотел это увидеть.

Ну и главное, самое главное блюдо в любом боевике- экшен. Ох, Мэтью, дорогой ты мой, тут ты меня порадовал как ни один другой режиссер последнего времени.

Лично я знаю два способа снимать экшен. 1-й, если снимаешь фильм с каким-нибудь Джеки Чаном и все актеры умеют драться, тогда все что от тебя требуется это нормально держать камеру и не терять дерущихся из виду. 2-й, который используется больше всего в наше время, это когда актеры драться не умеют и оператору с монтажёром нужно придумывать кучу трюков чтобы удары выглядели эффектнее, а драка агрессивнее. Мэттью Вон соединил лучшее от обоих методов в чем-то совершенно прекрасном. В Kingsmane-е потрясающая хореография боев и кажется морды все бьют по-настоящему, но при этом камера носится туда-сюда словно сумасшедшая, подбирая самые эффектные ракурсы и добавляя бешенной динамики экшену. Нечто подобное я видел ровно год назад у другого британца- Эдгара Райте в его “World’s End”.

Не говоря уже и о том, что сценаристы придумали отличный повод устраивать кровавые мясорубки. Видите ли, главный злодей фильма использует мобильные телефоны всего мира чтобы излучать звук который делает всех  супер-агрессивными и заставляет убивать друг-друга (эхх, мне бы такую прелесть). А значит можно устроить вакханалию в любом месте с любыми персонажами. Лучшая сцена фильма, побоище в церкви, тому доказательство. Ах, эта прекрасная сцена. Я едва не расплакался. Маниакальный параноик-мизантроп во мне радовался смотря как Колин Ферт мочит всех в церкви. Черт, никогда не думал, что скажу: “Колин Ферт мочит людей в церкви”.

К слову о экшене, я тут одним вопросом задаюсь: на что ушли деньги в Скайфолле? Он стоил 200 миллионов долларов и при этом самое внушительное что он делал, это громил метро в Лондоне. Kingsman стоил 81 миллион долларов и в нем есть массовые побоища по всему миру, тетка с ногами-клинками, взрывающиеся бошки, мясорубка в церкви, база главного злодея в заснеженных горах и в какой-то момент один из героев вылетает в космос. Не говоря уже о большем количестве звезд. И никогда я бы не сказал что у этого фильма что-либо дешевле выглядит. Эй, Мэндэс, не хочешь пересмотреть свои расходы?

И вот еще что: в этом фильме умирает очень много людей. Фирменная Воновско-Милларовская чернуха осталась. Герои Kingsman застрахованы от смерти не больше чем персонажи книг Джорджа Мартина. К концу фильма половина актерского состава отправится в Вальхаллу и поверьте, среди этих смертей будет довольно много сюрпризов. И знаете, что, я блин готов аплодировать подобной смелости сценаристов! Это потрясающее решение которое к тому же заставляет немало переживать за главных героев. Авось и они под раздачу попадут?

В общем Мэндесу нужно срочно прерывать сьемки “Спектра” (следующий фильм про Бонда), потому что у него появился титанической силы конкурент. Kingsman – это один из лучших боевиков последних лет. И его секрет довольно прост- он просто веселый. Да, веселый. Помните еще такое слово? Или его вышибли вам из головы все мрачные реалистичные боевики. Мэттью Вон, кажется, последний человек на Земле который помнит что мы идем в кино в первую очередь чтобы забыть в какой мрачной, жалкой реальности мы живем. И он не теряет ни секунды чтобы вас развлечь.

К тому же он ужасно смелый, раз решил выпустит свой фильм одновременно с новой кинематографической прокладкой для девушек. В связи с чем я проклинаю вас, если вы в этот День Святого Валентина пошли и еще хуже, потащили кого-то с собой на “50 оттенков говна” вместо того чтобы как я, смотреть это прекрасное детище безумных англичан.  Горите в аду, слава Сатане и спокойной ночи.